"Los grandes del Surrealismo"

El surrealismo no es solamente un movimiento artístico más, sino una actitud ante la vida que tiene su punto principal en la visión de imágenes interiores a las que se llega por el flujo del deseo. La presente exposición EL SURREALISMO y EL SUEÑO que del 8 de octubre de 2013 será inaugurada en el Museo Thyssen-Bornemisza en Madrid hasta el 12 de enero de 2014, pretende mostrar que la huella dejada de 163 obras y 7 videos por los grandes maestros surrealistas: André Breton, Salvador Dalí, Paul Delvaux, Yves Tanguy, Joan Miró, René Magritte, Max Ernst, André Masson, Jean Arp o Man Ray, tienen su raíz más profunda en la vinculación surrealista entre el sueño y la imagen de cada uno.
La exposición, comisariada por el filósofo y crítico de arte José Jiménez, propone una presentación temática de la aproximación plástica de los artistas surrealistas al universo onírico.
En la exposición estará el cine a través de 7 vídeo-instalaciones donde se proyectarán
fragmentos escogidos de títulos como "Un perro andaluz" (1929), de Luis Buñuel y Salvador Dalí, para llevar al límite la idea de desnaturalización o desarraigo, uno de los conceptos centrales de la poética surrealista, donde la película rompe el orden narrativo para desplegar un flujo de imágenes tan abierto como el sueño.
En el marco del surrealismo las artistas mujeres encontraron una posición protagonista más allá de la que desempeñaron en los inicios del movimiento como musas, objetos de deseo o amigas y muchas de ellas desarrollaron una personalidad creativa en confrontación o distancia con los hombres.
El número de mujeres presentes en la exposición son once: Claude Cahun, Kay Sage, Nadja, Toyen, Dora Maar, Leonor Fini, Remedios Varo, Dorothea Tanning, Ángeles Santos, Meret Oppenheim y Leonora Carrington– y es una demostración de la relevancia y del aporte propio de la representación surrealista del sueño.
El aporte surrealista a la concepción artística del sueño al dejar de ser considerado un vacío de la consciencia, para entenderse como la otra mitad de la vida, en un plano de experiencia consciente cuya liberación incide en el enriquecimiento y ampliación del mundo interior, principal objetivo de los surrealistas.
En éste sentido Goya y su representación plástica del sueño como un ámbito de la realidad humana, sin propuestas míticas, abre definitivamente la senda que abordarán un siglo después los surrealistas.
Uno de los aspectos más decisivos de los surrealistas es la validación de la representación del universo onírico en el arte. Para ello, buscaron un lugar en que sueño y realidad se concilien, para llevar a cabo una tarea de transcripción de los materiales del sueño en las obras plásticas.
En el ciclo de cine que se programará serán fragmentos de películas proyectados en vídeo-instalaciones en las salas, y un congreso internacional que tendrá lugar los días 8 y 9 de octubre de 2013, dirigido por el comisario de la exposición José Jiménez, en el que se debatirá sobre las distintas formas, perspectivas y representación del sueño en el ámbito de las artes plásticas.
El horizonte creativo de los surrealistas se ampliaba al enriquecer y expandir la mente, sus puertas se abrieron a los pintores, escultores, fotógrafos y cineastas que en una época de producción y reproducción de imágenes, fueron los primeros en adoptar la fusión de los géneros expresivos y una estética multimedia.
Con esa perspectiva resulta crucial el papel del cine: en donde la sala oscura producía el encuentro con lo insólito, lo maravilloso, y la magia de los sueños.